Галерея Татьяны БЕЛЯЕВОЙ
Галерея Татьяны БЕЛЯЕВОЙ
Искусство, это отражение мира, его воплощение. Это весь мир от белого до черного, от начала жизни до смерти, вместе с тем это способ и инструмент познания мира.
Главная
Рецензия на выставку Собеседники
Рецензия на выставку Собеседники
Искусствовед Елизавета Шагина
Известная Петербургская художница Татьяна Беляева принадлежит к группе художников круга Стерлигова, учеников и последователей Владимира Стерлигова (ученика К. Малевича). Она училась теории формы и цвета по системе Стерлигова в мастерской Геннадия Зубкова, входила в Экспериментальную художественно-исследовательскую группу «Форма+цвет». В 1990-х годах у Татьяны Беляевой прошли три персональные выставки в Германии, в галерее Бауэр, Зейхайм-югенхайм (1997), Бюргер центре, Гросс-Биберац, (1999), в Ратуше Зенхайма (1999). Работы художницы находятся в Санкт-Петербурге в Государственном Русском Музее, Музее Ф.М. Достоевского, Музее Анны Ахматовой, Музее нонконформистского искусства, Муниципальном музее «Царскосельская коллекция», г. Пушкин, и других музеях России и Германии.
Искусство Татьяны в высшей степени духовно. Подобно всем последователям Владимира Стерлигова Татьяна возвращает искусство на путь «классической» парадигмы, когда искусство мыслится лишь в рамках вертикали отношений человека с Богом, а художник – лишь проводник. Живопись снова, после постмодернистской игры, становится частью богослужения, но уже не подобно иконописи, а в виде служения Богу самого художника.
Выставка открывается на пасхальной неделе, и большинство работ связано с темой радости Воскресения, в них также присутствует тема весны, праздника, радостной беседы. Работы Татьяны Беляевой пронизаны светом, который пробивается через масляную живопись и воздействует на зрителя. Сама палитра художницы настолько нежная, гармоничная, что при взгляде на ее картины возникает полное ощущение, что и сам зритель начинает светиться духовным светом, а полотна – это некие окна, проходы в мир фантазии. Предметы на полотнах Татьяны Беляевой растворяются, накладываются один на другой, из этого наложения рождается новый образ, преображённого предмета, казалось бы, под воздействием яркого дневного света, а в действительности – это природа, преображённая от света Воскресного. Некоторые работы выполнены в традиционной для Стерлиговцев светлой гамме, другие в характерной для художницы так называемой «русской» палитре, где много коричневого, тёплого серого. И если первые заставляют нас вспомнить фрески, другие картины уводят в воспоминания о деревенском пейзаже. Все это создаёт поистине пасхальное настроение, когда выходишь из храма на весенние русские просторы.
Выставку также дополняют скульптурные работы Алексея Архипова, который уже имел опыт совместной выставки с Татьяной Беляевой. И хотя творчество Алексея Архипова сложно связать с живописью Татьяны, так как он не принадлежит тому же художественному кругу, его работы звучат дополняющим аккордом в красочной симфонии выставки. Тема скульптора – это фантастика, воплотившаяся в вполне академичном духе в бронзе. На выставке представлены самые разнообразные образы, диковинные нимфы, пробуждающиеся из раковин, собаки и петухи. Все эти фигуры создают ощущение фантастики и праздника, который на самом деле присутствует в повседневной жизни.
Искусство Татьяны в высшей степени духовно. Подобно всем последователям Владимира Стерлигова Татьяна возвращает искусство на путь «классической» парадигмы, когда искусство мыслится лишь в рамках вертикали отношений человека с Богом, а художник – лишь проводник. Живопись снова, после постмодернистской игры, становится частью богослужения, но уже не подобно иконописи, а в виде служения Богу самого художника.
Выставка открывается на пасхальной неделе, и большинство работ связано с темой радости Воскресения, в них также присутствует тема весны, праздника, радостной беседы. Работы Татьяны Беляевой пронизаны светом, который пробивается через масляную живопись и воздействует на зрителя. Сама палитра художницы настолько нежная, гармоничная, что при взгляде на ее картины возникает полное ощущение, что и сам зритель начинает светиться духовным светом, а полотна – это некие окна, проходы в мир фантазии. Предметы на полотнах Татьяны Беляевой растворяются, накладываются один на другой, из этого наложения рождается новый образ, преображённого предмета, казалось бы, под воздействием яркого дневного света, а в действительности – это природа, преображённая от света Воскресного. Некоторые работы выполнены в традиционной для Стерлиговцев светлой гамме, другие в характерной для художницы так называемой «русской» палитре, где много коричневого, тёплого серого. И если первые заставляют нас вспомнить фрески, другие картины уводят в воспоминания о деревенском пейзаже. Все это создаёт поистине пасхальное настроение, когда выходишь из храма на весенние русские просторы.
Выставку также дополняют скульптурные работы Алексея Архипова, который уже имел опыт совместной выставки с Татьяной Беляевой. И хотя творчество Алексея Архипова сложно связать с живописью Татьяны, так как он не принадлежит тому же художественному кругу, его работы звучат дополняющим аккордом в красочной симфонии выставки. Тема скульптора – это фантастика, воплотившаяся в вполне академичном духе в бронзе. На выставке представлены самые разнообразные образы, диковинные нимфы, пробуждающиеся из раковин, собаки и петухи. Все эти фигуры создают ощущение фантастики и праздника, который на самом деле присутствует в повседневной жизни.
Россия, г. Тула, Тульский музей изобразительных искусств 2005
Искусствовед Елизавета Шагина
